2025 - 2026
DISEÑO DE PROYECTOS Y PRODUCCIÓN ESCÉNICA
ORÁCULO DE LA CREACIÓN
7, 9, 14, 16, 21, 23, 28 y 30 de octubre
Descubre tu deseo creativo con una mentoría profesional que te ayudará a indagar desde la intuición, la organización y el tarot, cuáles son tus sueños escénicos. Estas serán las sesiones con profesionales que te acompañarán en este módulo:
El sueño alto de la creación.— Maríana González Roberts
¿Estoy preparada para contar mi historia? —Lorenzo Muriel
El tarot: la magia de lo invisible.— Eva Guillamón
DRAMATURGIAS VISUALES
4, 6, 11, 13, 18, 20, 25 y 27 de noviembre
Aprende desde la danza, el circo, el teatro de objetos y marionetas herramientas para crear una dramaturgia visual de tu proyecto escénico. Estas serán las sesiones con profesionales que te acompañarán en este módulo:
“Esto no se puede hacer” Lo performativo en el escenario. —Alessandra García
Dramaturgia para la danza: Espiritualidad y creación. —Luz Arcas
Dramaturgia para el circo: Hemos venido a jugar. —Greta García
Dramaturgias invisibles para la danza. —María Cabeza de Vaca
El humor en el arte contemporáneo y la performance. —José Luis Guijarro
Dramaturgia de Títeres y Objetos. —Angel Calvente y Jana Pacheco
PLÁSTICA ESCÉNICA
2, 4, 9, 11, 16, 18 y 23 de diciembre
Para llevar a cabo un proyecto es imprescindible trabajar con el equipo artístico como co-creadores de tu proyecto. En este módulo aprenderás a comunicarte y generar una dramaturgia visual de tu proyecto con grandes creadores de la plástica escénica.
La dramaturgia en la plástica escénica. —Jana Pacheco
El diseño de vestuario y el vestuario escultura. —Elisa Sanz
Dramaturgia de la Luz. —Juan Gómez Cornejo
El diseño de la escenografía. —Alessio Meloni
NUEVAS DRAMATURGIAS: TE DOY MI PALABRA
8, 13, 15, 20, 22, 27 y 29 de enero
3, 5, 10, 12, 17, 19, 24 y 26 de febrero
Aprende de la palabra de maestras y maestros que compartirán herramientas dramáticas para elaborar un texto teatral o desarrollar una propuesta posdramática conceptual, adaptada a tus deseos y necesidades. Todo ello desde la libertad y la ligereza que ofrece la escritura creativa. Adéntrate también en el teatro social y el teatro documental. Estas serán las sesiones con profesionales que te acompañarán en este módulo:
Creer es crear. —Denis Despeyroux
Cómo encontrar el título de tu espectáculo. —Alberto Conejero
El pudor de la escritura. —Xus de la Cruz
Teatro documental y teatro comunitario. —Lucía Miranda
El decálogo del personaje. —Eva Redondo
Herramientas dramáticas para la comedia. —Paco Gámez
Nuevas Dramaturgias para la infancia. —Itziar Pascual y Nieves Rodríguez Rodríguez
DISEÑO DE PRODUCCIÓN Y MARKETING DIGITAL
3, 5, 10, 12, 17, 19, 24 y 26 de marzo
Desarrolla el presupuesto de tu proyecto y crea una marca personal que se adecue a tu compañía o tu proyecto como artista. Estas serán las sesiones con profesionales que te acompañarán en este módulo:
Construye tu marca personal. —Paz Ponce
El liderazgo en la producción. —Mariana González Roberts
Recursos útiles para la producción. —Karina Garantiva
Marketing digital. —Lucía Martínez
Producción escénica. —José Díaz
MEDIACIÓN Y ACCESIBILIDAD
7, 9, 14, 16, 21, 23, 28 y 30 de abril
Trabaja desde la colaboración, el arte comunitario, la accesibilidad y la mediación cultural para crear y desarrollar proyectos en torno al teatro social, los colectivos y el vínculo con el territorio. Estas serán las sesiones con profesionales que te acompañarán en este módulo:
¿Qué es la mediación cultural? —Jana Pacheco
Prácticas de mediación vinculadas a colectivos. —Christian Fernández Mirón
Activismos y Mediación Escénica en Museos púbicos. —Sara Buraya
La mediación como eje para la colaboración. —Paz Ponce
Inclusión y Accesibilidad en las Artes Escénicas. —David Ojeda y Lola Robles
DISEÑA TU PROYECTO Y TU DOSSIER ESCÉNICO
5, 7, 12, 14, 19 y 21 de mayo
2, 4, 9, 11, 16, 18, 23, 25, 26 y 27 de junio
Los días 25, 26 y 27 de junio se realizará un encuentro presencial en Málaga
Crea tu dossier y aprende a hacer un pitching, para poder presentar tu proyecto delante de profesionales vinculados a la programación y la producción de las Artes Escénicas como:
Esther Monleón: Programadora de AAEE de la Diputación de Málaga y directora del festival Cirkorama.
Fernándo Delgado: Jefe de Producción del Centro Dramático Nacional
Eva sanguino. Jefa de Educación del Museo Carmen Thyssen Málaga.
Gonzálo Andino: Director del festival Circorama.
Adrian Sepiurca: Programador 21distritos.
Antonio Navajas: Programador Teatro Cánovas.
David Pérez: Director de La Nave del Duende.
Cristina Silveria: Directora de Karlik danza y coordinadora de las Residencias La Nave del Duende.
Esta formación destaca por estar impartida por profesionales de éxito de las artes escénicas en activo.
El propósito del curso es generar un puente entre la creación escénica y el mundo profesional.
El objetivo es crear un dosier de tu proyecto escénico personal para aplicar a becas, residencias y subvenciones.
Las sesiones son online y serán grabadas en caso de no poder asistir a alguna clase.